Archivos en la Categoría: Especiales y Reportajes

Las montañas azules de Adolfo Castañón (Reseña)

Ilustraciones por Surabi Dione Calette Daniel

por Alejandro Alonso Aguirre

Las montañas azules de Adolfo Castañón, relato breve y en formato de prosa de intensidad, editado por el Instituto Politécnico Nacional 2021, conlleva en su título dos referentes simbólicos: la montaña que implica ascenso y con ello una revelación, más lo azul, color esencial que tiñera al romanticismo alemán en su primera etapa, gracias al poeta y visionario Novalis.

Tal engarce de complejidades trae consigo una narrativa ágil y directa, misma que engancha con la mirada juvenil. De hecho, su protagonista es un niño, Juan, quien vive al lado de su abuela Almina: “Tan pobre que no tenía padre ni madre. Vivía con su abuela en las afueras del pueblo. Sus padres habían muerto cuando él era muy pequeño”.

De acuerdo con el siguiente testimonio de Adolfo Castañón, la historia tiene un trazo sencillo en la voluntad de un protagonista, quien desea encontrar sentido a su existencia; esto implica la aventura, desapego del lugar de nacimiento, más un regreso al mismo. Sólo que este último reserva un desfase hacia lo extraordinario.

“Entonces el cuento narra la historia de un niño que va en busca de lo que hay atrás de las Montañas Azules. Tiene que ver con una historia de vida porque finalmente el viaje del niño va a durar toda la vida. Y cuando regresa de ese viaje en el que pasa algunas aventuras, ve gigantes y ciertos episodios, regresa y al lugar donde estaba, donde vivía la abuela, el tiempo ha pasado y ya no encuentra a nadie”.

En ese sentido el autor ubica su historia en el terreno de la fábula, donde la realidad adquiere la cuota de lo inverosímil, aunque con una gran carga de verdad y ese es su valor trascendental. El viaje comienza por pura intuición e inquietud. Luego de treparse de manera rutinaria hasta la copa de un árbol o haya, el pequeño Juan se obsesionará sin remedio ante la figura enigmática de las montañas azules que se aposentan en un horizonte cercano.

“El libro narra una parábola que tiene que ver, en cierto modo, con el tiempo, con la búsqueda, con el deseo, con la libertad y con la aventura…»

Al principio, se mencionaba la peculiaridad romántica en el cuerpo del relato. Además de la vena azul novaliana, vale la mención E.T.A. Hoffman, el gran creador de mundos fantásticos y entre los primeros en plantear la vida de los autómatas; en un terreno donde convergen la modernidad de su época (vista a través de los avances mecánicos) y el mito. Esto último le es propio a Las montañas azules.

Previo a su partida, Juan se entera por voz de su amigo Matías –un zapatero gigantón de carne y hueso— del destino de su propio padre, quien se había trazado la misión de ascender por aquel continente montañoso, sin que jamás se volviera a saber de él; lo otro es que además de que detrás de las montañas se encuentra presumiblemente el mar, mismo que nunca ha tenido la oportunidad de conocer, en el corazón de aquella cúspide aguarda un tesoro de monedas de oro y una flauta con propiedades mágicas.

“El cuento se instaura también en un terreno mítico que tiene que ver con el significado de la mortalidad y el tesoro escondido detrás de la montaña, y ese tesoro escondido detrás de la montaña, él encuentra digamos un tesoro de oro, pero cuando regresa a su lugar, el oro se convierte en hojas muertas…”

Justo el precio de la aventura y el acceder a una región sagrada, trae consigo la condena de obtener un fuego fatuo a cambio. En su habilidad como narrador, Adolfo Castañón se sitúa como portavoz de la historia extraordinaria. Una vez que Juan, ya en edad madura, se enfrenta a un desfase radical de tiempo, pues su ascenso tuvo un salto cuántico que le sumó décadas y décadas sin que el envejeciera radicalmente, hace frente a un área totalmente distinta a como él la dejó. Dentro de la iglesia del pueblo, se topará con una pintura que es testimonio de la localidad tal y como viviera durante su infancia. Antes de perderse en el olvido, Juan relata la historia a un puñado de desconocidos, entre ellos el propio autor.

El fuego fatuo de Las montañas azules cuenta con un espléndido trabajo editorial y la suma artística de Surabi Dione Calette Daniel.

“Estoy muy contento y agradecido con el IPN por darle espacio a este relato, mismo que me gustaría verlo traducido, algún día, a una lengua indígena…”

«Maestros del Arte Contemporáneo en México” creadores del siglo XX y XXI con obras en gran formato llegan al Museo José Luis Cuevas

por Elí Santos

Se trata de una muestra de pintura, escultura, gráfica, fotografía, dibujos e incluso inteligencia artificial, organizada por la Galería Arte Contemporáneo de SMA (San Miguel de Allende) y el Club Rotario Campos Elíseos, que llega al Museo José Luis Cuevas para inaugurarse el jueves 17 de octubre a las 19 horas. Participan dieciséis artistas de diversas trayectorias como: Jordi Boldó, Alberto Castro Leñero, Vladimir Cora, EH?¿, José García Ocejo, Manuela Generali, Luis Granda, Magali Lara, Flor Minor, Nunik Sauret y Luciano Spanó, entre otros.

La cita para la inauguración es en el corazón del Centro Histórico, Calle Academia número 13, Ciudad de México. En la ceremonia participará el ensamble La Fontegara, uno de los grupos más destacados de música antigua en México, de reconocida trayectoria también internacional, que interpretara música instrumental italiana y de archivos novohispanos. Esa noche estarán algunos de los artistas participantes en la exposición. La exhibición se podrá visitar hasta el 3 de noviembre de 2024.


Conocer el trabajo de dieciséis artistas surgidos alrededor de la mitad del siglo XX hasta nuestros días, de variadas épocas y estéticas, reconocidos como maestros por sus habilidades y el manejo de su oficio, es uno de los objetivos de la exposición colectiva “Maestros del Arte Contemporáneo en México”. Con obra en gran formato en la muestra participan Jordi Boldó, Alberto Castro Leñero, Vladimir Cora, EH?¿, José García Ocejo, Manuela Generali, Luis Granda, Magali Lara, Rubén Maya, Flor Minor, Héctor Ornelas, Marisela Peguero, Nunik Sauret, Luciano Spanó, Esmeralda Torres y Therius Allan Zaragoza.


“Maestros del Arte Contemporáneo en México” es también el nombre del proyecto filantrópico con el que Club Rotario Campos Elíseos realiza su proyecto de recaudación para continuar sus programas de ayuda a comunidades en situación vulnerable, por lo que convoca a participar en la rifa de once obras de igual número de artistas. La ceremonia de inauguración contará con la presencia de algunos de los creadores participantes y con un concierto a cargo del ensamble La Fontegara integrado por María Díez-Canedo en la flauta de pico y traverso barroco, Eunice Padilla en el clavecín, Rafael Sánchez Guevara en el violonchelo barroco y la viola da gamba, y Eloy Cruz en la guitarra barroca y la tiorba, quienes ofrecerán un programa con música instrumental italiana y de archivos novohispanos.

“Una vez más, el arte y la asistencia social unidos por el generoso y humano deseo de mejorar el mundo”, escribe en el catálogo de la exposición Héctor Gómez, director general de la Galería Arte Contemporáneo, SMA, al tiempo de que recuerda: “´La obra de arte está hecha también por sus contempladores´ un recurso tan sencillo que ya había anticipado el poeta y ensayista Charles Baudelaire”.

Las obras, recientes y anteriores, de artistas de diversas trayectorias que reúne “Maestros del Arte Contemporáneo en México” con pintura, escultura, gráfica, fotografía, dibujos e incluso inteligencia artificial, forman parte de la colección de la Galería Arte Contemporáneo SMA cuya misión es acercar el arte a un público más amplio. “Desde su apertura en 2010, ha desarrollado un programa editorial y de exposiciones que, más allá́ de exhibir y contextualizar, busca democratizar el acceso al arte, permitiendo que más personas se conecten con las ideas, emociones y reflexiones que los artistas han vertido en sus creaciones (…) este un diálogo directo con los autores es invaluable”, apunta Rafael Castro, actual Presidente Club Rotario Campos Elíseos México, quien destaca las obras sociales y proyectos que se podrán impulsar a través de esta muestra cultural.


En el catálogo preparado para “Maestros del Arte Contemporáneo en México”, la crítica de arte Sylvia Navarrete, reflexiona sobre las obras que veremos: Las piezas de los autores abarcan un amplio arco temporal de casi cuatro décadas -desde 1988 hasta la fecha-. Los hay de renombre. Uno solo, José García Ocejo, es finado (…) lo que transmite esta colección es un cierto optimismo, así sea moderado… O mejor dicho: una confianza, en la medida en que pone de manifiesto, ante nuestros ojos, el aliento inagotable de los artistas en regenerar los ciclos de la creación a lo largo del tiempo”.


Por su parte Carlos Blas Galindo, también crítico de arte, además de curador y artista conceptual, afirma sobre los artistas que participan en la muestra: “En Maestros del Arte Contemporáneo en México es destacable, precisamente, que quienes exponen han alcanzado los rangos de maestras y maestros toda vez que han realizado y realizan constantes aportes al desarrollo de la cultura artística local, nacional e internacional”. Mientras el historiador de arte, Edgardo Ganado Kim apunta: “La selección de obras que en esta ocasión se presentan dan testimonio del paisaje amplio y desafiante (…) estos creadores nos permite tener, de alguna manera, una visión más amplia y ver con nuevos y asombrados ojos la posibilidad de negociar nuestra relación con el entorno que nos ha tocado vivir, en ocasiones trágico y en otras amoroso, sensual y erótico. Un universo contradictorio en donde en ocasiones se juntan los cuerpos y en otras se repelen”.


Salvador Antonio Vázquez, director del Museo José Luis Cuevas, vigoriza la presencia de este exposición, la segunda en este recinto que presentan la Galería Arte Contemporáneo SMA y el Club Rotario Campos Elíseos, recordando que las acciones públicas y prácticas creativas de José Luis Cuevas, no sólo se concentraron en promover la visibilidad de su propia producción y la de su generación, sino también derivó en amistad, estimulo y apoyo a los artistas de nuevas generaciones: “Es para el Museo José Luis Cuevas motivo de satisfacción que esta muestra represente una continuación coherente del legado de su fundador, continuando con la misión de constituirse como un espacio público, abierto a diversas generaciones de creadores, para disfrutar y reflexionar en torno al arte y su capacidad de renovar nuestras perspectivas sobre el mundo”.

“Maestros del Arte Contemporáneo en México” se inaugura este jueves 17 de octubre a las 19 horas en el Museo José Luis Cuevas –Calle Academia número 13, Centro Histórico, CD—, con obra de dieciséis artistas. En la ceremonia de inauguración ofrecerá un concierto el multipremiado ensamble La Fontegara, y estarán presentes algunos artistas. La muestra estará abierta a los visitantes hasta el 3 de noviembre de 2024.

SERIE DETRÁS DE LOS DOCUMENTALES DE FABRICIO FEDUCHY, PRÓXIMAMENTE…

Fotos: Fabricio Feduchy

por Silvia Campos

Ciudad de México.- En próximos días Nuevo Diario estrenará una serie testimonial sobre los documentales de naturaleza del reconocido y multigalardonado documentalista mexicano Fabricio Feduchy, la cual constará de seis capítulos: Los últimos santuarios, México Azul, La última noche del lobo, Ramón Bravo, México en la edad de hielo y el equipo.

En Nuevo Diario nos aventuramos a platicar en exclusiva con el maestro Fabricio Feduchy, donde nos platica sobre sus inicios en el fascinante mundo del documental de naturaleza, anécdotas y sus dos grandes pasiones: la naturaleza y el cine. Aquí te la presentamos.

El comienzo de la historia

Estudió Ciencias de la Comunicación en la Universidad Autónoma Metropolitana, “no era una escuela particularmente para cine o video, tenía unos talleres relativamente sencillos. Después me especialicé en cine, televisión y guionismo en Maine Estados Unidos, donde tuve maestros muy destacados”, compartió.

Fabricio Feduchy ha realizado más de 200 documentales para televisoras públicas, privadas y organizaciones no gubernamentales en México y el extranjero. El sueño de contar historias más tarde lo llevaría a recorrer sitios increíbles con su cámara en mano, en busca de captar las mejores imágenes.

«Mi trayectoria profesional en el área de documentales la inicie por mi cuenta en 1994-1995, el primero fue un documental en la selva de los Tuxtlas, sobre los monos aulladores. Posteriormente, hice un documental sobre el jaguar en la selva de Calakmul, donde la misión era ponerle un collar de telemetría a un jaguar y poder seguir sus movimientos, fue un trabajo científico».

Fue en 1996, cuando Fabricio Feduchy logró vender una serie a Canal Once y coproducirla, ésta se denominó: Los Últimos Santuarios, “fue muy exitosa, tuvo muchos premios, gracias al éxito con el público y a los premios hicimos más series. Estuve haciendo series de documentales de naturaleza por más de 10 años con Canal Once y hasta la fecha hago series que tengan que ver con el medio ambiente, esa ha sido mi profesión”.

El llamado de la naturaleza

Fabricio Feduchy se reconoce como un amante de la naturaleza desde su niñez, “es algo que desde chavito lo tenía en la mente y creo que uno debe enfocarse en lo que más le gusta, en lo que más le deja a nivel personal. Una vez que vi la respuesta del público en rating y los premios que, aunque no son tan importantes, todo eso te retroalimenta a seguir trabajando”.

Indicó que las series de naturales que realizó fueron muy exitosas y continúan siéndolo, tal es el caso de México en la edad de hielo que actualmente tiene más de 2 millones de vistas en YouTube.

Detrás del trabajo de un documentalista

En la búsqueda por captar las mejores imágenes para contar historias a través de la lente, los documentalistas se enfrentan a situaciones complejas durante su labor. Sin embargo, para Fabricio Feduchy hacer lo que ama es un deleite, por lo que menciona: Yo diría que disfrutamos más de lo que padecemos”.

«Para filmar a la ballena gris para Canal Once vivimos acampados tres meses y medio en el desierto del Vizcaino. El agua dulce era siempre un reto cotidiano. Teníamos que ser sumamente ahorrativos y cuidadosos en ese sentido. Cada 15 días salíamos al pueblo más cercano por agua, gasolina y provisiones. No teníamos GPS en esa época. Nos guiábamos por brújula, puntos de paisaje y caminos rodados».

«En Quintana Roo una vez nos balearon por filmar redes furtivas. En fin teníamos que superar diversos retos día con día y conseguir las mejores tomas posibles. Los pescadores de las dos penínsulas siempre fueron solidarios con nosotros. Pero a pesar de las adversidades, la gran aventura de los documentales siempre dejaron más provecho y aprendizaje que cualquier otra emoción, fue una travesía de grandes logros».

Cuando yo decidí hacer la serie tomé la decisión de que nada iba a estar suficientemente frío ni caliente, ni lejos, ni peligroso, sino que siempre iba a hacer lo que tenía que hacer para conseguir las tomas que necesitaba de los animales. Muchas veces no hay cómo encontrarlos en un país como México, donde están muy perseguidos, no es como en África donde están todos a la vista, aquí no, aquí te ven y se van”.

Lo importante es aprender a contar historias

El mundo del documental de naturaleza sigue siendo muy atractivo para las y los jóvenes que buscan formarse en esta fascinante profesión, por lo que Fabricio Feduchy aconseja: “Yo les diría que sigan su sueño, que sigan su pasión, es importante que tengan en cuenta que sí van a hacer un documental, pero principalmente van a contar una historia. A los seres humanos nos encanta que nos cuenten historias, esto es que tenga drama, conflicto y soluciones. En el cine como en el documental de naturaleza debes construir la trama”.

Fabricio Feduchy indicó que los documentalistas son distintos a quienes hacen cine, “quien hace documentales es una persona que está más enfocada en las historias reales de lo que sucede, ya sea en la naturaleza y en las comunidades o en la vida social, es gente que cuenta una historia. No solo es poner la cámara y que pasen cosas, cuentas una historia pero que está muy relacionada con la realidad”.

Fue justo el contar historias reales de forma documental, lo que llevó a Fabricio Feduchy y a su equipo de trabajo, conjuntamente con el Canal Once a ganar varios premios de periodismo.

“En México realizar documentales de naturaleza involucra a las comunidades, esto es muy importante porque la naturaleza en México está muy ligada a sus comunidades y en cierto sentido son inseparables, entonces también es un trabajo social el que hacemos los documentalistas».

Fabricio Feduchy.

Fabricio Feduchy, el hombre que vivió su sueño

Por último, Fabricio Feduchy afirma: Cumplí mi sueño, soñaba con tener documentales que estuvieran al aire y que el público los quisiera, al canal Once nos llegaban infinidad de cartas. Los números del rating y de vistas en YouTube no mienten.

«Me siento feliz y agradecido, porque yo no hice los documentales para mí, los hice para México, para los mexicanos y les gustaron. Pude conectar con el público y eso para mí es lo más importante como comunicador y documentalista”.

No te pierdas próximamente la serie: Detrás de los documentales de Fabricio Feduchy, sólo aquí por Nuevo Diario, donde cada día tenemos una historia nueva que contarte.

Oliver Velázquez Quijano en el ciclo de conferencias de la IX MUNIC 2024

Como parte del ciclo de conferencias de la IX MUNIC 2024, el documentalista y fotógrafo subacuático, Oliver Velázquez Quijano impartirá una Master Class sobre: «La importancia de la fotografía en los proyectos de Medio Ambiente».

La cita es el domingo 29 de septiembre, a las 12:00 horas, en el Complejo Cultural Barco Utopía, ubicado en Periférico Oriente U.H. Vicente Guerrero, alcaldía Iztapalapa, 09200 Ciudad de México.

VER UBICACIÓN https://maps.app.goo.gl/kwCaTjhUnoxAmo999

Un evento dirigido al público en general, entrada libre. ¡No te lo puedes perder!

OLIVER VELÁZQUEZ EN EL CICLO DE CONFERENCIAS MUNIC 2024

Como parte del ciclo de conferencias de la IX MUNIC 2024, el documentalista y fotógrafo subacuático, Oliver Velázquez Quijano impartirá una Master Class sobre: «La importancia de la fotografía en los proyectos de Medio Ambiente».

La cita es el sábado 21 de septiembre, a las 15:00 horas, en el Centro Cultural Xavier Villaurrutia, ubicado en la Avenida de los Insurgentes, la clase será en la glorieta de los Insurgentes, local 25, alcaldía Cuauhtémoc, Ciudad de México.

Un evento dirigido al público en general, entrada libre. ¡No te lo puedes perder!

«EXPEDICIÓN CAYO ARENAS, LA ÚLTIMA LLAMADA PARA LOS ARRECIFES» del documentalista Oliver Velázquez Quijano, presente en la MUNIC 2024

  • Se proyectará el jueves 19 de septiembre en el Centro Cultural Universitario de la UNAM.

por Elí Santos

Ciudad de México.- Este miércoles 18 de septiembre se inauguró la IX Muestra Nacional de Imágenes Científicas MUNIC 2024 que tiene como objetivo reconocer la calidad de la producción y difusión del audiovisual científico, tecnológico y de innovación en México, donde participa nuestro colaborador Oliver Velázquez Quijano con un trabajo sobre la crisis climática que están viviendo los arrecifes de coral.

Para la realización de este documental titulado: «Expedición Cayo Arenas: la última llamada para los arrecifes se requirió de un despliegue de recursos técnicos y humanos, por lo que Oliver Velázquez explicó: «Es muy importante ver lo que está pasando y para eso me fui de viaje con los investigadores cuatro días en un LiveBoard, esto es que estuvimos viviendo a bordo de un barco y en el sitio de estudio estuvimos buceando desde las 7 de la mañana para registrar todo este trabajo que están haciendo los investigadores de la UNAM, el Dr. Rodolfo Rioja Nieto, quien pertenece a la falcultad de ciencias campus UMDI-Sisal y el Dr. Lorenzo Álvarez Filip del Instituto de Ciencias del mar y lipnologia, campus Puerto Morelos, se trata de un proyecto que va a durar 3 años, el año pasado fue el primero, este es el segundo y en el siguiente año estaremos presentando algunos resultados y cápsulas informativas».

El documentalista especializado en imágenes subacuáticas con más de 20 años de trayectoria, destacó que ha participado en la MUNIC desde la primera edición, debido a que sus trabajos han sido seleccionados gracias a la calidad y el sello único que les imprime, por lo que mencionó: «Procuró colaborar en la MUNIC cada año con algún proyecto independiente o el que se me asigne».

Enfatizó que para la realización de un documental de naturaleza es muy importante llevar todo el equipo listo como la cámara submarina, el drone y todo lo necesario, pero hacer las entrevistas es trascendental, ya que es ahí donde los investigadores platican lo que están haciendo.

Informó que este interesante documental se proyectará el jueves 19 de septiembre en la sala del Centro Cultural Universitario de la UNAM a partir de las 16:30 horas, la entrada es libre.

Cortesía

Además, como parte del ciclo de conferencias de la IX MUNIC 2024, Oliver Velázquez Quijano impartirá un taller sobre «La importancia de la fotografía en los proyectos de medio ambiente», la cita es el próximo sábado 21 de septiembre a las 15:00 horas en Centro Cultural Xavier Villaurrutia, ubicado en la Avenida Insurgentes centro, esto en la glorieta de Los Insurgentes, local 25, por lo que hizo una atenta invitación a niñas, niños y jóvenes, así como al público en general para que asistan, la entrada es libre. ¡No te lo puedes perder!

Si quieres saber más sobre la MUNIC 2024 visita:

https://www.munic.org/

https://www.facebook.com/MuestraMunic

AVISTAMIENTO DE LUCIÉRNAGAS EN BOSQUE ESMERALDA, UNA EXPERIENCIA MÁGICA

Fotos y vídeo por OliverVQfilms

por Silvia Campos

¿Te imaginas internarte en un bosque y al caer la noche ver cientos de luces danzantes a tú alrededor? Esta escena parece sacada de un cuento de hadas, pero en Bosque Esmeralda cobra vida cada noche en los meses de julio y agosto. Se trata del maravilloso avistamiento de luciérnagas, una experiencia mágica que no te puedes perder.

Avistamiento de luciérnagas

Son las 6:30 de la tarde y los guías dan las últimas instrucciones a los visitantes para subir al bosque, hay mucha emoción, pero también incertidumbre sobre lo que veremos. Las reglas son claras, llevar impermeable por si llueve, permanecer en silencio y no tener a la mano ningún artefacto que emané luz, porqué eso pude confundir a los machos que buscan aparearse con las hembras.

Y es que los naturalistas explican que lo que estamos a punto de presenciar es un “baile de cortejo”, pues el apareamiento de las luciérnagas es un proceso complejo y fascinante. Los machos vuelan en busca de hembras, emitiendo sus característicos destellos de luz. Las hembras responden con sus propios destellos, indicando su disponibilidad para aparearse.

Después de una larga caminata llegamos al punto, y como por arte de magia, ¡Ahí están! Cientos de luciérnagas frente a nuestros ojos, los destellos de luz aparecen y desaparecen entre los árboles. Por momentos da la impresión de que “danzan” en perfecta sincronía con la intención de brindarnos un mágico e inolvidable momento.

Los guías nos explican que las luciérnagas brillan gracias a la bioluminiscencia, un proceso químico que se produce en sus órganos lumínicos, ubicados bajo su abdomen. Al finalizar el recorrido nos concentramos en un salón de usos múltiples, donde los expertos imparten una plática a los visitantes para conocer más sobre estas impresionantes especies.

Bosque Esmeralda, el primer santuario de Luciérnagas en el Estado de México

El parque ecoturístico Bosque Esmeralda se localiza en el ejido Emiliano Zapata, en el municipio de Amecameca y está considerado como el primer Santuario de Luciérnagas en el Estado de México con una extensión de casi 97 hectáreas.

El director de Bosque Esmeralda, Rafael Eugenio Parrilla Arroyo, indicó que las luciérnagas representan el grado máximo de conservación de un bosque y esto es gracias al cuidado de los ejidatarios, quienes realizan actividades de reforestación, mantenimiento, obras de conservación de suelos forestales, así como trabajos de protección como brechas cortafuego, cercado y saneamiento forestal.

Asimismo, destacó que esta zona boscosa de pinos y encinos es administrada por un grupo de ejidatarios, quienes por su plan de cuidados han obtenido el reconocimiento de Unidad de Manejo para la Conservación de la Vida Silvestre (UMA) para este sitio.

Contacto genuino con la naturaleza

El Bosque Esmeralda con un concepto familiar ofrece un contacto genuino con la naturaleza, un lugar idóneo para alejarse del bullicio de la ciudad. Al amanecer, la vista espectacular del volcán Iztaccíhuatl y sus bosques de pino-encino, simplemente te cautivará.

Con un clima de templado a frio con lluvias en verano y generalmente nevadas en invierno, es el hábitat de aguilillas colas rojas, conejos, gallinas de monte, corre caminos, pájaros carpinteros, jilgueros, ardillas y un gran número de hongos silvestres.

Bosque Esmeralda es una empresa social comunitaria certificada por la Secretaría de Turismo (SECTUR), donde podrás realizar senderismo, caminatas guiadas, ciclismo de montaña, cabalgatas, así como disfrutar de los puentes colgantes, canopy, tirolesa, palapas para realizar días de campo. Además, podrás acampar o si lo prefieres puedes hospedarte en alguna de sus increíbles cabañas.

Cómo llegar

Esta fascinante área natural se localiza en el municipio de Amecameca, en el Estado de México. Desde la Ciudad de México, la distancia es de 65 kilómetros (o una hora y media de camino, si vas en coche).

Te invitamos a ver la historia completa en el siguiente vídeo que preparamos para ti.

BOSQUE ESMERALDA IMPLEMENTA NUEVAS TECNOLOGÍAS PARA EL CUIDADO DE ÁRBOLES DE NAVIDAD

Vídeo por OliverVQfilms

por Silvia Campos

Amecameca, Edomex.- El parque ecoturístico Bosque Esmeralda se encuentra en el ejido Emiliano Zapata en Amecameca, Estado de México. En el año 2012 cambio su vocación del suelo y de ser agrícola pasó a forestal. Fue gracias a esa acción que hoy por hoy cuenta con una enorme plantación de árboles de navidad, la cual requiere de un adecuado mantenimiento para que los pinos se desarrollen sanos y fuertes.

En busca de los mejores métodos para evitar plagas y enfermedades en los cultivos, los ejidatarios implementaron este 2024 por primera vez el uso de un dron agrícola que les permitió optimizar el tiempo de fumigación, así como eficientar el uso de plaguicidas y evitar la intoxicación por químicos en quienes los aplican.

A decir del director de Bosque Esmeralda, Rafael Eugenio Parrilla Arroyo, lo anterior significa un gran avance en las labores de mantenimiento de los árboles de navidad y que este parque ecoturístico se mantiene a la vanguardia en el uso de nuevas tecnologías.

Te invitamos a ver la historia completa en el vídeo.

DRONES AGRÍCOLAS, UNA NUEVA ALTERNATIVA PARA EL CAMPO

Vídeo por OliverVQfilms

por Silvia Campos

Las tecnologías agrícolas evolucionan cada día, brindando oportunidades para aumentar la productividad y seguridad de los agricultores. Una de las herramientas que en años recientes ha empezado a utilizarse en la agricultura es el dron. La mayor accesibilidad a estas herramientas y un aumento en la digitalización en la agricultura, han hecho que los drones se conviertan en aliados para la producción agrícola global.

Los drones, o Vehículos Aéreos No Tripulados (VANT), cumplen múltiples funciones en la agricultura, como el mapeo de campos, la vigilancia y monitoreo de los cultivos, plagas y enfermedades, la eficiencia de irrigación, y la aplicación de plaguicidas, entre otros. Adicionalmente, traen múltiples beneficios, como la aplicación precisa, localizada y en áreas de difícil acceso, una menor exposición del aplicador, ahorro de agua y tiempo, y el aumento de la productividad del agricultor. 

Los drones son cada vez más utilizados por los agricultores en México, principalmente para la aplicación de plaguicidas, agroquímicos o productos fitosanitarios. Tal es el caso del parque ecoturístico Bosque Esmeralda en el ejido Emiliano Zapata, ubicado en el municipio de Amecameca Estado de México, donde por primera vez este 2024 se utilizó un dron agrícola para el mantenimiento fitosanitario de la plantación de árboles de navidad.

«Nos damos cuenta que mejoramos en tiempo, el uso de los plaguicidas son mucho más eficientes y lo más importante es que evitamos que haya un problema de contaminación o de intoxicación a las personas que lo aplican», indicó Rafael Eugenio Parrilla Arroyo, director de Bosque Esmeralda.

Cabe mencionar que el uso de drones brinda la posibilidad de acceder a datos de calidad procesables en tiempo real, lo que facilita la toma de decisiones en el marco de la generación de sistemas agrícolas más sustentables y eficientes. 

Te invitamos a ver el vídeo para conocer la historia completa.

Prisca Awiti Alcaraz obtiene medalla histórica en judo para México

Vídeo: Oliver VQfilms

Por primera vez México se sube al podium en judo categoría -63 kilógramos en Juegos Olímpicos.

Nuevo Diario felicita Prisca Awiti Alcaraz por obtener la medalla de plata, tú triunfo es nuestro, gracias por tu esfuerzo.

#fightingfilms orgulloso patrocinador

#JuegosOlímpicosParís2024

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